느리게 천천히

한국 회화는 수천 년 동안 시대적 흐름과 사회적 요구에 따라 다양한 변화를 겪어왔습니다. 특히 조선 시대의 풍속화와 민화는 한국 전통 미술의 미학적 정수로 자리잡았으며, 현대미술은 이러한 유산을 계승하고 재해석하는 방식으로 발전해왔습니다. 이 글에서는 한국 회화사의 중심축이라 할 수 있는 풍속화, 민화, 그리고 현대미술의 특징과 변천 과정을 중심으로 한국 회화의 흐름을 깊이 있게 살펴보겠습니다.풍속화 – 조선 후기의 일상과 정서의 기록풍속화는 조선 후기 사회에서 백성들의 삶과 감정을 생생하게 담아낸 대표적인 회화 장르입니다. 이전까지의 회화가 주로 왕실이나 사대부 중심의 종교적·의례적 목적에 초점을 두었다면, 풍속화는 보다 현실적이고 인간적인 시선으로 서민들의 생활과 감정을 그려냈습니다. 대표적인 화가로..

한국 미술사는 단순한 예술의 흐름이 아니라, 각 시대의 정치, 종교, 사회, 철학이 집약된 문화의 축적입니다. 고구려 벽화부터 조선의 궁중회화, 그리고 현대의 실험미술에 이르기까지, 한국 미술은 시대에 따라 형식과 메시지, 표현 방식에 큰 변화를 겪어왔습니다. 이 글에서는 고구려 시대부터 조선 시대를 거쳐 현대에 이르기까지 한국 미술사의 흐름과 그 변화를 세 시기로 나누어 자세히 살펴봅니다.고구려 미술의 상징성과 생동감고구려 미술은 한국 고대 미술의 출발점으로, 강력한 군사력과 불교 전래, 그리고 샤머니즘적 문화가 결합된 독창적인 양식을 보여줍니다. 특히 고구려 고분벽화는 당시 회화 기술과 생활양식을 종합적으로 보여주는 대표적 유산입니다. 벽화에는 사신도(청룡, 백호, 주작, 현무) 같은 상징적 이미지뿐..